L'univers de Sylvia Galli à la galerie d'art cantonale Giovanni Züst à Rancate – Le blog de Carlo Franza

L'exposition fait partie de la série d'expositions consacrées aux femmes artistes, à laquelle la Pinacothèque Zust de Rancate/Canton du Tessin a toujours accordé une attention particulière, et entend rassembler les principales œuvres créées par Sylva Galli, en donnant une image complète de son voyage et en le comparant avec d'autres présences actives dans les mêmes années.
Sylva Galli, originaire de Bioggio, a développé sa carrière artistique sur une courte période en raison de sa mort prématurée à seulement 23 ans en 1943.

Après une formation aux écoles de dessin de Lugano, il fréquente le Technicum de Fribourg et l'Akademie Wabel, école privée d'art du nu et du paysage ouverte en 1939 à Zurich dans l'atelier d'Henry Wabel (1889-1981), orientant ainsi sa peinture même en dehors de la région tessinoise.

Les genres qu'elle traite vont des natures mortes aux portraits, paysages, intérieurs, nus, dans lesquels elle exprime une fibre artistique déjà mature malgré son jeune âge.

Deux de ses œuvres sont conservées dans les collections du Palais Pitti à Florence, une à la Galerie nationale d'art moderne et contemporain de Rome ; les autres, à l'exception de quelques pièces importantes appartenant au Musée d'Art de la Suisse italienne (Lugano), sont encore aujourd'hui conservées par les descendants.

Les œuvres de Sylva sont accompagnées d'une sélection de tableaux créés par d'autres peintres de son époque comme complément et comparaison utile. Le choix s'est porté sur ceux qui se sont consacrés à l'activité artistique en essayant d'en faire un métier, à partir d'études non seulement autodidactes et participatives.Je fréquente des expositions : Anna Baumann-Kienast, Regina Conti, Rosetta Leins, Margherita Osswald-Toppi, Irma Giudici Russo, Anita Nespoli, Anita Spinelli, Mariangela Rossi, Irma Bernasconi-Pannes, Adelaide Borsa. Une section spéciale est consacrée à Germaine et Simonetta Chiesa, respectivement épouse et fille de Pietro Chiesa.

Dans la salle d'où commence le voyage, comme prémisse idéale, se trouvent également les œuvres des rares femmes ayant fait des études universitaires qui se sont consacrées à l'art non seulement pour le plaisir et qui appartiennent aux générations précédentes : Adelaide Pandiani Maraini, Valeria Pasta Morelli, Marie-Louise. Audemars Manzoni et Giovanna Béha-Castagnola. Une reconstitution non philologique réalisée avec des objets de l'époque est également proposée, dans le but de faire apprécier les thématiques liées au travail des femmes. Je suis sont notamment exposées deux robes conçues par Rachele Giudici, une passionnée des costumes traditionnels encore liés au XIXe siècle, même si sa vie s'est déroulée principalement au XXe siècle.

Le travail de recherche et d'étude est documenté à travers un catalogue richement illustré, qui vise à offrir un premier regard sur des figures significatives pour reconstruire l'évolution de la présence féminine également dans le domaine artistique.

Carlo Franza