Le Musée Gypsothèque Antonio Canova de Possagno accueille l'exposition n°1 jusqu'au 29 septembre 2024.né du projet de recherche photographique « Canova Quattro Tempi » de Luigi Spina. L'histoire, fruit de quatre campagnes photographiques créées année après année, a débuté en 2019 et a donné lieu à autant de publications publiées par les Éditions 5 Continents, accompagnées de textes de Vittorio Sgarbi. Le troisième volume a récemment remporté la médaille d'or du meilleur livre d'art décernée par l'ICMA – International Editorial-Design & Research Forum. A l'occasion de cette exposition, sort le quatrième et dernier volume du projet éditorial.
Pour l'exposition Luigi Spina a sélectionné 32 photographies grand format en noir et blanc, parmi les plus représentatives des thèmes amoureux, mythologiques et héroïques présents dans la Gypsothèque de Possagno, les proposant en dialogue avec les œuvres de Canova exposées dans l'Aile Gemin de la Gypsothèque elle-même.
Les images capturent le moment créatif de l'Artiste, celui où l'idée se transforme en forme et en plâtre : le moment où le génie se mesure aux limites du matériau, essayant de le façonner, de le modifier, de le soumettre à la volonté désirée. formulaire.
Chacune des quatre histoires de Spina entraîne le regard à travers la densité du plâtre, faisant ressortir tous les détails et postures possibles des sculptures, les clous de plomb sur les plâtres, points de repère, deviennent un code de lecture des œuvres. « Mon objectif, déclare Spina, est de récupérer la contemporanéité du classique, sa transversalité à chaque époque ».
Les interprétations de Spina accompagnent les plâtres Canova de référence dans l'exposition. Voici les images des danseurs aux côtés de la danseuse Canova, portraits réels et idéaux en dialogue avec leurs respectifs. photographies, la Paix du Maître et Madeleine comparées aux images contemporaines.
« Ces œuvres », annonce la directrice Moira Mascotto, « feront partie du patrimoine du Musée Possagno avec l'ambition, une fois l'exposition terminée, de donner vie à de nouveaux projets d'exposition avec d'importantes institutions muséales nationales et internationales avec lesquelles nous sommes en relation. déjà en dialogue. Le projet deviendra ainsi un messager du Musée et du génie de Canova et, en même temps, donnera lieu à de nouvelles collaborations vertueuses ».
« Le projet Canova. Quattro Tempi m'a tout de suite enthousiasmé pour plusieurs raisons. Fils de sculpteur, je suis à chaque fois enchanté par la magie de l'investigation créatrice d'où tout naît, dans la forme comme dans l'émotion qu'elle suscite », raconte l'éditeur des Éditions 5 Continents, Eric Ghysels. « Un processus qui me rappelle le moment où, enfant, je voyais peu à peu naître une œuvre façonnée à partir de matière première. Pouvoir observer de près et contribuer à faire connaître au grand public, à travers les photos de Luigi Spina, le caractère concret et expressif des moulages en plâtre de Canova, si pleins de vie, me fait me sentir privilégié. Ces œuvres portent en elles l'enchantement de la conception, qui se produit – comme dans la vie – à travers une succession de phases. Un processus que je compare à la gestation d'un livre, qui me passionne, en tant qu'éditeur, car il me permet d'expérimenter ce qui se passe « en coulisses », dans toutes les phases de son évolution, jusqu'à l'impression. Les volumes que je publie sont des travaux en cours, qui se développent également grâce à la compétence et à la passion d'autres compagnons de voyage.
Le maire de Possagno, Valerio Favero, poursuit : « Je tiens à remercier l'hon. Vittorio Sgarbi, les Éditions 5 Continents et la Fondation Pallavicino pour leur soutien et leur collaboration à cet important projet qui, à travers la sensibilité de Luigi Spina, nous permettra de saisir les nuances et les détails fascinants des œuvres du Maître, contenues dans notre musée. Je suis sûr que la qualité du travail réalisé et le parcours de l'exposition sauront offrir aux visiteurs une expérience nouvelle et extrêmement précieuse ».
Le président de la Fondation Canova, Massimo Zanetti, conclut : « À travers les photographies de Luigi Spina, qui valorise et interprète le néoclassique avec un regard contemporain, l'art de Canova prend vie d'un seul coup, transmettant le moment créatif de l'artiste alors qu'il façonnait l'« idée à la craie ».
LUIGI SPINA est né à Santa Maria Capua Vetere en 1966. Ses principaux domaines de recherche sont les amphithéâtres, le sens civique du sacré, les liens entre art et foi, les identités culturelles anciennes, la comparaison avec la sculpture classique, la recherche obsessionnelle sur la mer, la cassettes de l'archéologue rêveur (Giorgio Buchner). Il a publié plus de vingt livres photographiques de recherches personnelles et a créé de prestigieuses campagnes photographiques pour des institutions et des musées. Parmi les volumes publiés, en différentes langues et distribués dans le monde entier, on citera le projet sur le Forum Romain, L'Ora Incerta, Electaphoto (2014) ; Visages de Rome à Centrale Montemartini, Silvana Editoriale (2019) ; et aussi Les Boîtes Buchner (2014), Les Danseurs de la Villa dei Papiri (2015), Diario Mitico, Chroniques visuelles de la collection Farnèse (2017), I Confratelli (2020), Sing Sing, le corps de Pompéi (2020), Bronzes de Riace (2022) et Interno Pompeiano (2023) tous publiés aux Éditions 5 Continents. La célèbre revue MATADOR, Fabrica Madrid, lui a consacré la couverture et le dossier central du numéro T.
En 2020, le magazine de référence Artribune lui a décerné le titre de meilleur photographe de l'année. En 2022, il figurait parmi les finalistes du 73e Prix Michetti d'art contemporain et lauréat du Prix Digital Michetti. En 2023, il reçoit le Prix international Amedeo Maiuri de photographie.
Le musée. Musée Gypsothèque Antonio Canova – Possagno (LA TÉLÉ). Le Musée Gypsothèque Antonio Canova de Possagno est le lieu qui conserve l'héritage historique et artistique d'Antonio Canova (Possagno, 1757 – Venise, 1822), le plus grand sculpteur de la période néoclassique.
Le complexe muséal est composé de la Maison natale et de la Gyspothèque, situées dans la basilique originale (1836) et dans l'extension conçue par Carlo Scarpa (1957), qui rassemble les modèles originaux en plâtre à partir desquels les marbres trouvés aujourd'hui ont été traduits dans les formes les plus importantes. musées du monde. Les peintures, dessins, gravures et effets personnels de l'artiste sont conservés dans sa maison natale.
Le Musée propose aux visiteurs de nombreuses expériences : des visites guidées aux ateliers pédagogiques, en passant par les visites nocturnes aux chandelles.
Carlo Franza