Continue avec un grand succès Jusqu'au 9 novembre 2025 au Musées civiques de Palazzo Buonaccorsi à Macerata Le personnel important « Renata Boero. Teleri » avec œuvres monumentales mur fait entre le milieu des années 70 et les premières années
Deux mille.
Renata Boerocompté parmi les figures féminines éminentes de l'art de la seconde moitié du XXe siècle, est active sur la scène internationale depuis les années 60. L'une des prérogatives de bon nombre de ses œuvres, y compris celles qui admirent exposées, est l'absence de supports fixes qui soutiennent les toiles: le résultat est Une fusion symbiotique Parmi les signes qui décrivent l'histoire chromatique mise en place par l'artiste et l'environnement, dans lequel les éléments naturels et anthropes se mélangent Sans réservations. Cette fonctionnalité vous permet d'entrer en contact direct et sans filtres avec le noyau de ses travaux, où les problèmes primordiaux se distinguent liés aux concepts de Temps et mémoire.
Organisé et promu par Municipalité de macerata, depuisAcademy Fine Arts, depuisUniversité de Macerata, L'exposition est parrainée par Province de Macerata avec Marche Culture Foundation Et il illustre le chemin significatif de l'artiste.
La poétique de Renata Boero trouve l'expression parfaite en grand format, caractérisé par La teinture réticule – obtenu à partir de l'ébullition et des racines, des herbes, des tubercules et d'autres éléments naturels – dans lequel la nature et la spiritualité sont des protagonistes du processus créatif.
Ces aspects se trouvent dans les grandes toiles exposées, y compris certains Chromogrammesdans Ctò-veno grrafie Au lieu de cela, décrit par des nuances plus claires et plus délicates, le résultat du séjour dans le sol pendant de longues périodes, comme dans le
composition Floraison 1 (1990-2000).
Dans Chromogramme jaune (1970-1975), La composition horizontale est divisée en quatre bandes parallèles de rectangles irréguliers dont les couleurs varient d'un jaune intense et matériel, dans la partie supérieure, à une teinte plus profonde dans la seconde, plus chaude et équilibrée dans le troisième. Ce travail suggère un Processus de transformation lent et stratifié.
Une telle subdivision des espaces se trouve également dans Chromogramme (1975-1980) dans lequel une grille marquée par des bandes de couleurs sombres et intenses est traversée par des nuances de verdure, rouge et jaune les pigments, ce qui le laisse émerger le grain de la toile et le traces du temps, Ils sont souvent absorbés dans le tissu ou appliqués de manière plus transparente.
Il a des tons plus chauds Cro
Moogram Earth (1980-1990), dont la surface est plus éprouver par les pigments naturels qui, en plus de rappeler les processus d'oxydation et de décomposition, en évoquent un Connexion forte avec le sujet Et avec le cycle de vie.
Avec sa forme carrée, CTò-Veno-Grafia « paysage dans l'équipe » (2000) crée une composition avec un fort équilibre, dans lequel les nuances de glaçures roses et sombres prédominent, avec des traces qui semblent absorbées avec le temps. Dans le diptyque Ctò-veno grafia, Également fabriquée dans les années 2000, Tele Tele montre une grille de rectangles courts et de parcelles visibles terrose, rose, pourpre, avec des interventions de noir et de brun, y compris des zones très denses et trois dimensions. En reliant l'art, le corps et le temps dans un processus alchimique, l'œuvre rappelle les processus organiques et naturels.
Floraison 1 (1990-2000), allusif à la cyclicité, croissance et transformationse présente comme un mosaïque Que évoque des éléments naturels Comme l'écorce, les fleurs et la terre. Les nuances sont
ou vibrant et intense, avec des couleurs chaudes, entrecoupées de pointes bleues et violettes. La composition semble se développer le long d'un axe central, comme si la toile avait absorbé la nature elle-même, et la surface ondulée, qui repose directement sur le sol, augmente le sentiment de contact avec l'espace et l'observateur.
Il ressort clairement des œuvres de Renata Boero la nécessité d'approfondir et de comprendre les processus naturels par rapport à l'action humaine et à l'idée de surmonter l'art comme représentation de la réalité. En fait, il dirige sa figure stylistique vers l'interprétation de la peinture comme un geste artistique qui ne dépeint pas la nature, mais la reconstruit conceptuellement.
Traversant l'inspiration de cette exposition, l'École des études supérieures que Giacomo Leopardi organise – dans le cadre du réseau international « éduquant le futur citoyen » – une école d'enseignement supérieur, qui prévoit la présence de l'artiste.
Conclut l'itinéraire d'exposition un vidéo qui représente une sorte d'archive de gestes fabriqués dans la peinture. L'exposition est accompagnée d'un catalogue Publié par Sagep Editori avec les images des œuvres sur affichage et textes de Vittoria Coen, Gianni Dessì et Giuliana Pascucci.
Notes biographiques. Renata Boero est né à Gênes en 1936. Après avoir passé son enfance à Turin et s'est consacrée aux études humanistes en Suisse, il est retourné dans sa ville natale pour s'inscrire au lycée artistique, où il est un étudiant d'Emilio Scanavino. Un peu plus de vingt ans commence à exposer ses œuvres, à cet égard, ses participations sont rappelées Quadriennal de Rome En 1959 et de nouveau en 1986 et 1999. Dans les années 1960, il a commencé sa collaboration avec Caterina Marcounaro en tant que restaurateur et,
En parallèle, il se consacre avec passion à la documentation sur les substances naturelles, l'un des thèmes centraux de son expression artistique.
En 1974, il a inauguré la série de Miroirdont l'un a exposé pour la première fois en 1978 au Centre international Centrum à Anvers. À Macerata en 1977, il a inauguré le « Ex Radicibus » personnel, un titre expressif de sa poétique, au Gallera Cicconi. Est invité à cinq 
Biennales de Venise Entre 1982 et 2010. De 1986 à 2007, il est Professeur à l'Académie des beaux-arts de Brera; En 2005, il était professeur invité à l'Université de San Diego, en Californie. Plus tard, entre 2010 et 2011, il a organisé une série de conférences et d'expositions en Argentine.
Parmi les principales expositions personnelles, il y a des musées civiques, Monza, 1988; Casa del Mantegna, Mantoue, 1992; Musée diocésan, Milan, 2014; Musée du XXe siècle, Milan, 2019. Il a participé au Biennale de la Critique, Anvers et Charleroi1979-1980; à la Biennale du XVIe siècle de San Paolo, Brésil, 1981; Aux expositions de la National Gallery of Modern and Contemporary Art, Rome en 2021 et 2023
Palazzo buonaccorsi. Le siège des musées civiques, le bâtiment, situé au cœur du centre historique de Macerata, est conçu en 1697 par Giovan Battista Contini, élève de Gian Lorenzo Bernini. Recherché par la famille Noble Buonaccorsi, il constitue l'un des bâtiments les plus représentatifs du XVIIIe siècle. Le rez-de-chaussée organise des expositions temporaires, à l'intérieur de trois collections distinctes: la riche collection de l'art moderne, celle de l'art ancien, la région dédiée au musée du calèche.
Carlo Franza
