Sœurs Arti. Peindre l'architecture de sculpture de l'Académie de San Luca exposée à Palazzo Dei Priori à Fermo – Blog de Carlo Franza

Depuis Federico Zuccari À Guido Reni, Peter Paul Rubens, Giacomo Balla et bien d'autres. Plus de quatre siècles d'histoire de la prestigieuse Académie nationale de San Luca à Rome grâce à l'exposition d'environ 80 des œuvres les plus importantes de la collection. Peinture, sculpture, protagonistes d'architecture à Palazzo Dei priori di Fermo.

Du 28 septembre 2025 au 1er février 2026, les musées de Fermo présentent l'exposition « au palazzo dei priori »Sorelle Arti. Peinture de l'architecture de sculpture de l'Académie de San Luca « édité par Laura Bertolaccini, Carolina Brook et Elisa Camboni.

L'exposition retrace l'histoire de l'Académie nationale de San Luca, de ses origines en 1593 jusqu'aux premières décennies du XXe siècle, à travers environ 80 œuvres emblématiques qui racontent plus de quatre siècles de l'histoire de l'art, rétablissant la complexité et la richesse d'une institution qui a joué un rôle central dans la définition du goût, de la formation et de la pensée artistique en Italie et en Europe.

L'itinéraire d'exposition, conçu comme un voyage visuel à travers les époques, met en dialogue des chefs d'accès d'artistes célèbres avec des œuvres moins connues mais tout aussi significatives, offrant ainsi un regard large et articulé sur l'évolution de l'Académie et sur son lien profond avec la ville de Rome.

Émerger n'est pas seulement la valeur artistique des œuvres, mais aussi l'impact que l'institution a eu sur les générations d'artistes qui y ont formé ou qui ont trouvé un point de référence idéal à vous. Dans certains cas, en particulier pour les étrangers, la reconnaissance obtenue par l'Académie représentait un titre prestigieux sur le retour à la maison, contribuant ainsi à la construction d'une identité culturelle européenne partagée.

L'exposition est promue par la municipalité de Fermo avec la contribution de la région des Marches et de la Cassa Di Risparmio di Fermo Foundation, en collaboration avec la National Academy of San Luca, le partenaire MUS-E du Fermo et avec le soutien de Giano Shoes. L'organisation est confiée à la culture et au tourisme de Maggioli. L'inauguration du samedi 27 septembre 2025, à 18h.

L'exposition Arts des sœurs Il est divisé en neuf sections thématiques: la fondation, le siège du Forum romain, la collection de portraits, l'enseignement, le cabinet réservé à l'étude de la nue, les XVIIe et XVIIIe siècles, l'internationalité de l'Académie, autour de Canova, des XIXe siècles et XVIIe siècles.

Peinture, sculpture, architecture sera les protagonistes. Parmi les 80 œuvres dans les couloirs du Palazzo Fermo que vous pouvez admirer, entre autres: le Portrait de Marianna Waldstein de Santa-Cruz (1802) par Andrea Appiani; Fermier (1902) par Giacomo Balla; Perseo et Andromeda (fin du XVIe siècle) par Giuseppe Cesari appelé le Cavalier d'Arpino; Étiquette (1624 c.) Par Pietro da Cortona (copie de Raffaello); San Luca peint la vierge (1623) par Antivitto Gramatica (copie de Raffaello); Deux dessins de Filippo Juvarra Del Projet pour un palais royal à Villa pour le plaisir de trois personnages (1704-1705); Terracotta de Pierre Legros Les arts rendent hommage à Clement xi (1702); L'égout (1914) par Antonio Mancini; Chance par Guido Reni (1637 c.); Les nymphes intègrent la déesse de l'abondance (1622 c.) Par Peter Paul Rubens; Madonna avec l'enfant qui lui donne un fruit par Giovanni Battista Salvi appelé le Sassoferrato (1660 c.).

Dans la première section, La fondationfonctionne comme le Étiquette de Pietro da Cortona et le San Luca peignant la vierge d'Antivito Gramatica, qui marque le poids exercé pendant des siècles sur l'institution par le mythe de Raffaello.

Dans la deuxième section, Le siège du Forum romainnous trouvons les photos historiques du bureau académique de Via Bonella, appuyant contre l'Église des Saints Luca et Martina, et sa démolition à l'époque fasciste.

Dans la troisième section, La collection de portraits académiquesmontre une sélection des protagonistes qui ont animé l'histoire académique dans les différentes époques.

Dans la quatrième section, L'enseignement des trois arts du dessinquelques œuvres gagnantes des compétitions du XVIIIe siècle sont présentées: Clementino, Crossbow et Nude, des trois arts sœurs.

Dans la cinquième section, Le cabinet réservé à l'étude du nul'histoire des douze peintures de nudi est illustrée Une femme qui a réputée inadéquate à l'exposition de la Capitoline Pinacoteca (1836) a été vendue à l'Académie pour l'étude du corps humain.

Dans la sixième section, L'Académie entre les six et le XVIIIe siècleles œuvres qui témoignent de l'extraordinaire pluralité stylistique présente dans l'institution sont exposées.

Dans la septième section, Internationalité, Nous proposons une sélection des apparitions étrangères les plus importantes à San Luca, qui ont fait de l'Académie le Cosmopolitan Center par excellence, des noms tels que Angelica Kauffmann, Anton Raphael Mengs, Peter Paul Rubens, Pierre Subleyras, Anton von Maron, Jean-Baptiste Wicar.

Dans la huitième section, Autour de canovanous nous souvenons de la fonction de la grande relance faite par le sculpteur de la vénito pour remettre l'Académie au centre du débat contemporain sur les arts en promouvant de nouvelles compétitions pour soutenir les jeunes.

Dans la neuvième section, Huit et XXe sièclesles ouvertures vers les nouveaux courants et le vérification, le symbolisme et le modernisme avec des auteurs tels que Giacomo Balla, Amedeo Bocchi, Quiet Cremona, Achille Funi, Camillo Innocenti, Antonio Mancini sont documentés.

L'exposition s'accompagne d'un catalogue publié par Maggioli avec des textes d'introduction de Francesco Cellini et Claudio Strinati et des essais de Laura Bertolaccini, Carolina Brook, Elisa Camboni, Fabrizio Carinci, Alessio Ciannarella et Peter M. Lukehart.

Académie nationale de San Luca, notes historiques

Il était le peintre Girolamo Muziano (1532-1592), désireux de donner un plus grand prestige à la catégorie des artistes et d'établir des cours de dessin pour la formation des jeunes, pour promouvoir la transition de la transition de Université à Académie. La proposition a été acceptée par le pape Grégoire XIII, qui en 1577 a autorisé les peintres et les sculpteurs à fonder une académie romaine des beaux-arts, du nom de San Luca, patron des artistes.

En 1588, Sixtus V a attribué l'église de Santa Martina à l'Académie du Forum romain, qui a ensuite été dédiée à San Luca.

De nombreux artistes ont participé à la fondation de l'institution, à commencer par la première prince de l'Académie, Federico Zuccari, qui en 1593 a sanctionné la Constitution officielle. Parmi ceux-ci, il y a également Alessandro Algardi, Gian Lorenzo Bernini, Cavalier d'Arpino, Pietro da Cortona, Carlo Fontana, Carlo Maratti.

Le prestige de l'Académie s'étendait bien au-delà des limites des États papaux, accueillant de nombreux artistes et architectes étrangers, dont certains ont atteint le degré de prince. Parmi ceux-ci: le Flamand Paul Bril et le French Charles Errard, Charles Le Bruc, Charles-François Poerson, Simon Vouet. L'Académie s'est imposée comme le centre du cosmopolitisme artistique européen.

En 1634, Pietro da Cortona, élu princeIl a commencé la restauration de l'église de Santa Martina, y insérant sa chapelle funéraire.

À partir de 1702, le pape Clement Xi Albani, Marches, a établi les compétitions de clémentine, auxquelles les compétitions de Balestra, recherchées par le cardinal Pietro Balestra, deux initiatives importantes visant à promouvoir la formation artistique chez les jeunes, alternent depuis 1768. Il s'agissait de concours annuels réservés aux étudiants de l'Académie et des jeunes artistes émergents, dans des peintres particuliers, des sculpteurs et des architectes. Ils ont eu lieu grâce à des tests dans lesquels les candidats devaient présenter des dessins ou des travaux sur les questions établies par l'Académie, principalement d'un sujet sacré ou historique. Les gagnants ont reçu des médailles d'or et d'argent, des prix prestigieux qui ont ouvert la voie à une carrière artistique et ont favorisé leur déclaration professionnelle.

Au cours du XVIIIe siècle, l'Académie a atteint le sommet de sa dimension internationale. Les artistes du calibre de Lambert étaient membres-Sigisbert Adam, David Allan, Angelika Kauffmann, Anton Raphael Mengs, Pierre Subleyras, Jan van Bloemen (l'horizon), Anton von Maron, Gaspar van Wittel, Richard Westmacottavec les Italiens Pompeo Batoni, Marco Benefine, Domenico Corvi, Filippo Juvarra, Benedetto Luti, Pietro Paolo Pannini, Giovan Battista Piranesi, témoignant avec leur adhérence le rôle central de l'institution dans la scène culturelle européenne.

Au début du XIXe siècle, au cours de la Principauté d'Antonio Canova, une réforme générale de l'enseignement et le système de compétition ont été lancés, dans le but d'offrir une formation de plus en plus orientée vers la profession.

Avec l'annexion de Rome au Royaume d'Italie, en 1870, l'Académie de San Luca a assumé le titre de « réel ». Cependant, à la suite de la réforme des instituts d'art de 1873, il a dû abandonner la fonction didactique, perdant sa vocation originale, qu'il a compensée en se consacrant à une intense activité de promotion culturelle de haute qualité.

Le quartier général historique de Via Bonella al Foro Romano a été démoli en 1932 pour mettre en œuvre le projet de libération des restes archéologiques des trous. L'Académie a ensuite déménagé, en 1934, à Palazzo Carpegna, près du Trevi Fontana, un bâtiment dans lequel il existe des éléments importants d'un projet de Francesco Borromini. Le bâtiment a été radicalement rénové pour l'occasion par Gustavo Giovannoni avec la collaboration d'Arnaldo Foschini.

En 1948, l'Académie de San Luca a remporté le titre de « National ». Ses activités ont lieu sous le grand patronage du président de la République.

Carlo Franza