Il y a des expositions incontournables. C'est l'un de ceux-ci, l'un des rares, précieux et historiques. À Pérugie, à Palazzo della Penna – Centre for the Contemporary Arts, une exposition a lieu, du Ti
tole Afro Burri Dizzy. Alphabet sans motsqui peut être visité jusqu'au 6 juillet 2025 qui compare le chemin de trois protagonistes de l'italien formel, comme Afro Basaldella (1912-1976), Alberto Burri (1915-1995) et Giuseppe Capogrossi (1900-1972), enquêtant sur la transition de la figurie vers l'abstraction.
The exhibition, with the scientific coordination of Alessandro Sarteanesi, produced and organized by the Municipality of Perugia and Mainza, with the participation of the Afro Archive Foundation, Palazzo Albizzini Foundation Burri Collection, Fondazione Archivio Pagogrossi, concentrates – through more than one hundred works, coming from the National Gallery of Modern and Contemporary Art in Rome, the Academy of Fine Arts of Pérouse, les fondations et les archives des artistes – au moment du tournant stylistique qui a vu les trois artistes surmonter la recherche figurative des années 30 et quarant 
formel de la portée internationale.
Pour le conseiller des politiques culturelles de la municipalité de Pérugia Marco Pierini « L'exposition, avec sa coupe critique innovante, offre une section croisée sans précédent sur le travail des trois artistes, en se concentrant principalement sur le processus, les tourments, les expériences, qui les ont conduits – chacun pour les rues plongeant
RSE – aux résultats remarquables de leurs saisons les plus connues et les plus célébrées. C'est un arrêt important pour le retour complet du Pala Penna à sa vocation du Center for the Contemporary Arts, lancé avec l'exposition dédiée à Dorothea Lange qui a fermé le 23 mars avec un grand succès«.
Au-delà d'une concomitance chronologique des conversions respectives en un langage de signe et de matière, pour unir afro, burri et pategrossi était leur présence active à Rome, un point fondamental pour les enquêtes qui les amèneront à enquêter sur les modèles français et américains.
Rome, en fait, était le lieu des réunions et une rampe de lancement vers la scène internationale, en particulier le New Yorkais, où leurs recherches ont réécrit un succès significatif; Afro, par exemple, qui en 1950 était déjà à New York pour collaborer avec Catherine Viviano
Galerie, passée d'une peinture néocubiste à un résumé, caractérisé par une liberté gestuelle intense, par une utilisation expressive et lyrique de la couleur, avec une rédaction de voile caractéristique; Pour sa part, Alberto Burri, il fait sa transition vers le résumé vers 1947-1948, avec des œuvres dans lesquelles la question (bois, fer, sacs de jute, pierre ponce, plastique, cellotex et vinavil) prend la pertinence dans le développement d'un alphabet abstrait. Étourdissements, le
Ce qui se distingue de la matérialité de Burri pour la modulation de son « signe » de simplicité élémentaire dans les combinaisons infinies, est rapidement devenue un protagoniste, au point d'être représenté aux États-Unis, en 1955, avec Afro et Burri, à l'exposition fondamentale de la nouvelle décennie. 22 peintres et sculpteurs européens, installés au MoMA.
Une section de l'exposition est réservée aux œuvres sur le papier afro, les beurres et les étourdissements qui vous permettra de prêter attention au thème du dessin, Le fait de saisir les mécanismes les plus intimes de l'élaboration créative, permet d'émerger les tentatives, les hypothèses et les harnaiss de nouveauté.
L'exposition a également l'intention d'approfondir, par le biais de matériaux d'archives – certains magazines non publiés – des catalogues de l'époque, des livres d'artistes, l'intérêt que les critiques, les poètes et les écrivains avaient envers les trois artistes; Les cas d'Emilio Villa, de Leonardo Sinisgalli et de Cesare Brandi.
Carlo Franza
