De la maison et de l'usine de Mariano Fortuny Y Madrazo et Henriette Nigrin, née dans les murs de Palazzo Pesaro Orfei, à un point de référence pour la culture de la ville de Venise: le musée Fortuny célèbre 50 ans et est raconté par une journée spéciale.
Il y a cinquante ans, en 1975 Palazzo Pesaro Orfei les portes du public en tant que Museo Fortuny: du Cosmopolitan Production Center, un symbole de la créativité perturbatrice de l'artiste espagnol Mariano Fortuny Y Madrazo, le palais devient un lieu de culture à Venice à Venise. La ville où Mariano a choisi de vivre, de travailler, de créer, avec sa femme Henriette Nigrin: inspirante, compagnon de travail, l'architecte avec le mari de la grande entreprise créative de l'atelier Fortuny, à la générosité et à la vision du don à la ville du palais et à ses collections.
Cinquante ans après son ouverture en tant que musée, Venise se prépare à célébrer cet anniversaire avec une journée spéciale, conçue non seulement pour se souvenir, mais pour redécouvrir et vivre le musée comme un lieu de créativité, d'expérimentation et de dialogue entre les arts. Mardi 10 juin Le musée sera ouvert gratuitement à tous, avec un chemin enrichi par des œuvres non publiées, des projections d'archives et l'après-midi, de la musique live sur le terrain, devant le bâtiment, pour transformer la mémoire en une fête collective.
Un anniversaire qui est également l'occasion de réfléchir sur le sens le plus profond de cet endroit dans la mission de la Fondation Civic Museums. Le musée Fortuny n'est pas seulement un lieu de culte et un domicile, mais, hier comme aujourd'hui, c'est un organisme vivant: où l'histoire et la modernité se rencontrent, où la recherche vit avec l'élan visionnaire. C'est un endroit qui raconte l'histoire extraordinaire d'un couple – Fortuny et Nigrin – que surtout a pu transformer la créativité en affaires, la recherche en style, le laboratoire de poésie.
Un chemin inédit: films, musique, mode, inspirations, invention de Made in Italie et un nouveau cycle d'histoires de l'œuvre de Mariano et Henriette. Parmi les activités prévues pour le jour du 10 juin, des films au format pour bébé, en édition et en amateurs tournés par Mariano et Henriette en personne et appartenant à la collection du musée, remis à la lumière grâce au déversement numérique interprété par le laboratoire, la chambre optique de l'Université d'Udine et par la Rense Archive, sera critiquée, dans le cadre du projet infimable PROMPOST PROMPOSED BY THE FOURNIE OF VENICE, M9 Foundation et isiUd.
Pendant toute la journée, les films de l'édition seront projetés. Une collection extraordinaire qui renvoie une partie peu connue du
Les intérêts multiples de la fortune remarquant, une fois de plus, à quel point le génie de cet artiste, dans sa polyvalence, espace fermement entre l'art, la nature et la science. La collection Fortuny se compose de films de cultures et de traditions d'autres pays, des danses cambodgiennes aux rituels islamiques, des Bédouins au désert aux indigènes de l'Amérique, des documents ethnographiques, jusqu'aux études botaniques et naturalistes sur la faune et la flore terrestre et de la marina, des enquêtes sous le microscope, le film sur les villes européennes et orientées. L'Algérie, l'Inde, des films sur des personnalités artistiques de l'époque, comme l'actrice Sarah Bernhardt ou la danseuse Loie Fuller, aux dessins animés, avec les aventures du chat Felix, la première star du cinéma d'animation.
Dans l'après-midi, le public sera également en mesure de participer à trois moments dédiés à la projection des films d'auteur, accompagnés de sons improvisations en direct de Sofia Pozdniakova et d'Emanuele Wiltsch Barberio. Des documents précieux qui transporteront les visiteurs au cœur de leurs voyages entre les années 1920 et 1930. Grâce à la vision des paysages, des architectures et des scènes de la vie quotidienne, nous commençons de Venise pour voyager ensemble Andalousie ensemble et atteindre le Maroc et ses atmosphères magiques.
Pour cette occasion, l'itinéraire de l'exposition au premier et au deuxième étage sera enrichi d'objets et de documents d'archives qui, pour la fragilité et la délicatesse, ne sont généralement pas exposés en permanence et, pour la première fois, certains artefacts récemment acquis qui rentrent chez eux, à l'endroit où ils ont été créés, jusqu'à présent, des pièces jusqu'à présent que par la documentation photographique. En plus des conceptions préparatoires, des croquis, des matrices et des empreintes d'impression, des échantillons, des photographies, des affaires et des brochures publicitaires, les registres de vente importants, les anciens tirages patrimoniaux de la collection Mariano, y compris l'album de goya, les gravures de Rembrandt, le tiepolo, le canaletto, ils trouvent fin, les trimests pales-pales, les tuiles et le velable de Slivet.
Et encore une fois, affiché les spécimens de la collection qui ont créé l'héritage visuel et imaginatif de Mariano; Fortuny, Coptic, Persian, Turkish, Cretan and Minoan motifs, Gothic architecture and medieval codes, medium-eastern art, the Holy-Moorly motifs, the geometries and the dynamism of Islamic architecture, the Arab calligraphy, the Italian and Spanish Renaissance, Merlets and Antique embroidery, the Baroque, the Rococo, the Rococo, the Rococo, Le Rococo, le néoclassicisme, les figurations zoomorphes, l'art japonais, le décorativisme du XIXe siècle et les influences de l'art de l'art. Comme preuve de la recherche et des expériences réalisées par Fortuny pour la création de processus de production et de schémas, le public aura la possibilité d'admirer des katagami, des pochoirs japonais fabriqués avec une carte de lavage finement sculptée, des volumes sur les anciennes techniques d'impression et des livres de recettes présents dans la
sa bibliothèque privée.
Fondamental pour l'histoire de la mode, les cinq copies anastatiques de brevets qui révèlent l'innovation de Fortunyana dans le domaine du textile. Parmi ceux-ci, le brevet du pliage en soie et un type particulier de robe féminine, à la base de la robe Delphos, la tunique emblématique en soie plissée inspirée de la statuaire hellénistique et de sa variante, Peplos.
Juste le Delphos immortel est le clé de voûte pour raconter la contribution révolutionnaire de la fortune à la mode: une robe intemporelle et sans coupure, créée pour libérer le corps et s'adapter à l'une de ses formes, aimée par les personnalités du cinéma et de la culture pop à nos jours, usée par Geraldine Chaplin à Barbara Streisand, le protecteur absolu dans les années Nineties dans le film The Wings of the Wherial to the Down. Une robe qui invente et breveté, littéralement, le « Made in Italie »: un mot jamais vu avant qu'il n'apparaisse sur l'étiquette de la robe, des décennies avant la naissance de ce concept dans les années 1950.
Une robe qui est un symbole et qui revient, en même temps, la centralité dans l'aventure artistique, créative et entrepreneuriale à Henriette Nigrin: non seulement la muse de Mariano, mais une pierre angulaire de l'histoire de la compagnie et du musée. Avec les cinquante ans depuis l'ouverture du musée, soixante ans à partir de la mort de la Fondation Henriette Nigrin et Civic Museums ont l'intention de raconter et de retracer la grandeur de sa personnalité. De sa contribution fondamentale à l'invention et à la création de vêtements, y compris Delphos, à la gestion de l'usine, du personnel et des ventes. Un directeur général et, en même temps, un créatif. Dans le couple, les conférences, l'éternité et l'impermanence seront dédiées. Signe, trace et archétype dans les travaux de Mariano et Henriette Fortuny prévus de l'automne 2025, jusqu'au printemps 2026, illustré pendant la matinée.
Un musée, beaucoup de vies. Au fil des ans, la Civic Museums Foundation a collecté, préservé et raconté l'incroyable affaire artistique de Mariano Fortuny, avec son immense patrimoine refusé dans toutes les disciplines – peinture, sculpture, photographie, gravure, théâtre, scénographie, éclairage, conception, mode, fabrics, contaminations, entre anciens et contemporains. Narration des arts appliqués et à l'enquête esthétique en tant que matière vivante, entre anciens Venise et celle de l'innovation. En transportant dans le monde contemporain dans lequel les idées, les influences, les matériaux, les histoires de relations artistiques, l'étude et la recherche se sont mélangées.
La fête du 10 juin est l'occasion de retracer les expériences de musée multiple et extraordinaires née et vivait dans les murs Palazzo Pesaro Orfei; Avec les premiers pas de la maison au musée, après la mort de Mariano Fortuny (1949) et du don d'Henriette à la municipalité de Venise en 1956, avec l'intention qui est devenue un centre culturel dédié aux arts; Le laboratoire du musée quand en 1969, l'Université d'art internationale (UIA) s'est installée ici, née après l'inondation de 1966, un laboratoire ouvert au monde, un lieu d'expérimentation entre l'art, la restauration et la conception visuelle; Le centre de documentation, atelier pour la photographie, la vidéo, les graphiques, le design et les membres appliqués nés en 1979 avec la photographie de Venise '79, l'un des plus grands événements dédiés à la photographie créée en Italie. Un centre qui a accueilli des ateliers, des expositions et des séminaires avec de grands noms de la scène internationale; Et encore dans les années 90, lorsque le chapitre du musée civique et du palazzo pesaro orfei ouvre, il a rejoint les musées de Venise, organisant des événements mémorables dans la scène artistique et culturelle internationale telle que l'exposition Watch Water, une exploration spatiale et multisensorielle de Peter Greenaway. Depuis 2007, le cycle chanceux des expositions organisé à l'occasion de la Biennale de Venise, notamment Armpo, Infinitum, Tra.Le bord du devenir, Tapiès a commencé. Le regard de l'artiste. Parmi les thèmes étudiés, la photographie, la peinture des années 1900, les figures féminines et le monde de Fortuny. Il laisse une marque en 2019 avec des dommages graves aux hautes eaux qui conduisent à de longues restaurations, conclues en 2022 avec la réouverture du public et l'engagement de Muve à ouvrir le musée en permanence, tout au long de l'année. Une histoire encore à écrire, avec Fortuny et son temps / temps et Fortuny et futurs projets dédiés au dialogue avec les contemporains de Mariano et Henriette et avec les langues des affaires actuelles. Un musée, une voix unique et puissante, centre d'invention et de vision: un lieu rappelant comment la culture peut également provenir de la contamination, du travail quotidien, de l'agitation de l'imagination de nouvelles formes.
Pour cela, aujourd'hui plus que jamais, il est important d'ouvrir ses portes, de le vivre, de le faire connaître. Et le 10 juin sera l'occasion idéale de le faire: une journée de célébration ouverte à toute la ville – et à tous – pour célébrer non seulement un anniversaire, mais un héritage encore vivant et une partie de l'histoire à écrire. Le jour des célébrations du musée Fortuny 50 fait partie du calendrier du Città à Festa.
Carlo Franza
