Reggiea di Colorno à l'occasion du trentième anniversaire de sa mort propose, du 5 octobre 2024 au 12 janvier 2025, une exposition monographique consacrée aux portraits de Carlo Mattioli (Modène 1911 – Parme 1994). Cesare Garboli avait parfaitement saisi l'essence de ces peintures : « Les portraits de Mattioli sont […] des introspections ultra-rapides, des « essais critiques » qui investissent la psychologie (dans sa totalité) et le secret d'une personne, la contradiction qui la fait exister ».
L'exposition coordonnée par Antonella Balestrazzi, organisée par Sandro Parmiggiani et Anna Zaniboni Mattioli, petite-fille de l'artiste et conservatrice des Archives et de la Fondation Carlo Mattioli, rassemble une soixantaine d'œuvres du Maestro. Le parcours de l'exposition s'ouvre avec les seize portraits de personnages historiques de Colorno conservés dans la salle du conseil municipal et commandés à l'artiste en 1963 par Augusta Ghidiglia Quintavalle, historienne de l'art et surintendante des galeries de Parme. Un corpus, celui-ci, qui évolue ouvertement sur la corde de l'ironie. Certains d'entre eux jouent sur une transposition amusée des visages : Ottobono Terzi devient le poète Attilio Bertolucci, le philosophe Zaccaria Olivieri, le peintre Carlo Carrà et l'évêque Martino da Colorno, le pape régnant Jean XXIII.
L'exposition se poursuit avec une longue séquence de portraits qui se rapprochent progressivement de l'intimité de l'artiste : des intellectuels, des poètes, des artistes qu'il fréquentait et estimait à l'époque de l'Officina Parmigiana jusqu'à ses confrères les plus célèbres (Renato Guttuso, Carlo Carrà, Giorgio Morandi, Giorgio De Chirico, Ottone Rosai, Giacomo Manzù). Le noyau le plus sincère et le plus privé clôt la séquence avec les portraits de famille (son épouse Lina, sa fille Marcella, sa petite-fille bien-aimée Anna, représentées à différents âges de la vie, de l'enfance à l'adolescence) et les autoportraits. Les œuvres proviennent de musées et d'institutions publiques et de collections privées.
« Les portraits réalisés par Carlo Mattioli témoignent de la valeur et du charme de la peinture de l'artiste : des œuvres dans lesquelles germe le dessin, avec des solutions mémorables, toujours destinées à capturer la vérité d'un visage et d'un corps, avec un regard d'ironie affectueuse qui ne le fait pas. hésiter à s'enfoncer dans les territoires de révélation de la vérité intime de la personne. Pensons à l'inconfort, au désespoir existentiel de Rosai, avec ses mains comme des griffes, comme des prothèses destinées à saisir quelque chose qui échappe toujours, à la solitude de Morandi, représenté comme une sorte de sphinx inaccessible, à l'ambiguïté de Guttuso, évoquée par le des volutes de fumée de sa cigarette», souligne Sandro Parmiggiani.
Carlo Mattioli, l'un des peintres et illustrateurs les plus importants du siècle dernier, a abordé de nombreux thèmes : Parme, sa ville, nature morte, paysage, tourment et réflexion comme dans Aigues mortisles cieux, l'illustration des chefs-d'œuvre de la littérature mondiale. Les portraits de Mattioli sont appréciés par les amateurs de sa peinture et par les spécialistes de l'art du XXe siècle parmi les plus hauts résultats de son activité, dans les traits exaspérés des visages et la posture des corps, dans une ironie latente, parfois irrévérencieuse ».
Le lieu de l'exposition est la splendeur du Palais Royal de Colorno. Au cœur de l'histoire émilienne, le Palais est une fascinante synthèse d'histoires et de styles : ce qui s'offre aujourd'hui au visiteur porte les signes de projets, d'œuvres, de dynasties qui se sont succédées au fil des siècles et aux fortunes diverses. Dans les murs de la noble résidence qui fut la demeure des Farnèse, des Bourbons et de Marie-Louise d'Autriche, seconde épouse de Napoléon, se trouve l'essence de l'opulence et du goût raffiné à la française. Les grandes salles de parade du rez-de-chaussée, meublées avec des meubles précieux du XVIIIe siècle et ornées de sols en marbre polychrome, de stucs et de fresques de différentes époques, offrent plus d'une raison d'apprécier le luxe de la cour colornaise. A l'ensemble monumental s'ajoute la grande chapelle ducale de San Liborio qui représente un exemple rare d'intégration parfaite entre la structure architecturale, l'ornementation et le mobilier (grâce à sa construction au cours de quelques années et à l'absence de transformations significatives) et le Jardin historique (construit au début du XVIIIe siècle comme une combinaison intéressante des caractéristiques les plus particulières des jardins italiens et français) et récemment restauré, décrit par les voyageurs de l'époque comme un « lieu de délice et d'émerveillement ». L'exposition est organisée par Antea Projects et services pour la culture et le tourisme avec la collaboration de la province de Parme et de la municipalité de Colorno.
Carlo Franza